第(3/3)页 能让教授说出“难”，那自然是真的不简单。 相似的东西，自然有很多。 比如“旋宫转调”对接的“西方升7降7+自然的调性”。 如果说，西洋音乐体系也难，但循序渐进，从基础走起。 那中式的音乐体系，开头就炸毛。 因为，中式音乐的体系，是建立在一定文学，文化，哲学之上的。 而且非常的随性。 比方说，入门的技能，认谱。 五线谱，入门起来，很简单。 但中国的一些谱曲......例如古琴。 就连如今，用的都还是文字谱...... 哪怕经过简化，也是减字谱。 起码，怼脸上，字都不认识...... 而且，境界，哲学，思想，乱七八糟的东西，也让入门者迷迷糊糊，大多都是老师怎么教自己就怎么唱怎么弹...... 因为体系的差异性，所以，如果想真正全部打碎融合，自然是极难的。 “好家伙。” 几位女家属不明觉厉。 不过多少也差不多能懂啥意思了。 就类似于做饭。 中餐西餐自然是有共同，有区别的。 但融合起来，基本都是以一方为主体的。 比如西式中餐，中式西餐。 正经去打碎融合的东西，几乎可以说是没有了。 “当然了，我不可能完全彻底的打碎融合，起码现在肯定是不行的。” 李少杰呵呵一笑。 “自建新体系那太夸张了，主体其实还是西洋乐，只不过在创作手法上，会更深入一些，尽可能将多一些的中式处理方法，协调进去。” 耸了耸肩。 “我甚至尝试了一些无调性......” “......” 教授们稍微放松了些。 但依旧有些担忧。 这仍然是极难的。 虽然说尽可能深入...... 但其实，这就是0到1的跨越！！ 1到100不难。 难的还是0到1。 可以预见，一旦李少杰这个真的做出来，最起码，可以给出相当多的思路与操作。 在这基础上，继续行进发展，融合，创新。 就显得很简单了！！ 就比如，李少杰的《沂蒙山》，不仅将民族调式打碎，融入歌剧之中，更是加入了我国首次尝试的女中音咏叹调。 效果相当不错。 这之后，就有很多人试着用李少杰的思路去创作，现在，这种将民族调式彻底打碎贯穿的方式，已然成为了很多音乐人的创作思路。 “啧，要问我，我肯定是不看好的。” 李教授摇了摇头。 但话音一转。 “不过嘛，我倒是愿意相信你能成功。” “再说了，试一试，也无妨！” “敦煌在很早的时候就见证了东西方的文化交流，拿这个做入手处确实很棒！不是没有搞头！” 李少杰闻言，点了点头。 责任感与压力，太大了。 但听教授的一席话，倒是能疏散了不少的压力。 就是，就算成不了，问题也不大。 起码，这些事儿，得有人做！ “反正小李，别管别人说什么，去做就完事儿了！！” 旋即，李教授哈哈一笑，拍了拍李少杰的肩膀。 “过年了，放松放松，别想那么多愁事儿。” “走吧！！吃饭去！！” “哈哈！走走走！” “就是，吃饭去！别给年轻人太大的压力！” 教授们站起身，便张罗着去下个馆子。 一行人便来到了饭店。 吃着饭，聊着天。 饭店里，上菜，喝酒。 叮咚的盘子声和倒酒时的吨吨声，突然就让李少杰脑海中仿佛灵光一闪般炸裂！！ “对啊！！哈哈！” 李少杰突然一拍桌子，吓了在场的人一跳。 “神似？和声？！对对对！！自然！！是自然！！” “那人声？人声与自然不一定......” “对！人声也可以表达自然！！” 说罢，不管几位教授，甚至没来得及跟老婆打个招呼，便赶紧去找了纸笔，埋头写起了自己灵光一现的处理手法。 几位教授一看，也没心情吃饭了。 好奇的凑了过来，看了一眼。 旋即便是瞳孔一缩！！ 这居然将西式的和声技巧，将中国传统音乐的支声技巧写入了一起！！ 每一个声部的独立性居然如此强烈。 横向，纵向，居然色彩迥异！ “嘶！这人声居然是要表达自然环境？！” 李教授看了一眼李少杰记下的备注，不由得震惊了起来！ 人声，多数情况下，都是通过唱词表达内容的，哪管是一些哼唱。 用人声表达自然的一些东西，还真的没见过！ 而李少杰这一段人声，居然标注的是要去表达“岩浆”与“火海”？ “啧啧，闻所未闻。” “当然！因为西洋乐可没有咱们的好东西！” 写罢，李少杰哈哈一笑。 “哈哈！刚刚听到盘子碰撞的声音，自然而然就想到了自然元素的表达，但当时我是在想人声的意义，就突发奇想的想这么试试。” 旋即，嘿嘿一笑，在人声的旁边写下了自己很熟悉的一种人声演唱形式。 【呼麦】！！ “妙啊！！” 林教授仔细想了想呼麦在西洋音乐的运用。 按照李少杰写的粗浅旋律，想象了一下音响效果。 忍不住眼前一亮，拍手称妙！！ 第(3/3)页